Mañana, bueno hoy 24 de abril de 2020, estrena NETFLIX la segunda temporada de la serie británica After Life y me he tenido que apresurar para comentarla e invitaros a que la veáis sin falta.
Se trata de una serie ya de dos temporadas con 6 capítulos cada una y 30 minutos por capítulo.
No os asustéis si los dos primeros capítulos no os dicen nada, perseverad y confiad en mí.
Es una oda a la vida, a través de un deprimido personaje para quien esa vida ha dejado de tener sentido.
Y todo esto en una comedia.
El protagonista es Tony Johnson y está interpretado por Ricky Gervais, a quien todos habéis visto en Noche en el museo, como director del museo. Aunque el papel que aquí interpreta se parece como un huevo a una castaña.
Tony es redactor del periódico local de la pequeña ciudad en la que vive, Hemel Hempstead, localizada a 40 kilómetros de Londres, que ha perdido a su mujer y no logra superar el golpe porque no tiene el más mínimo interés en superarlo.
Todos los que le rodean le animan a que intente salir del agujero pero se topan con un muro impenetrable de sarcasmo e ironía negra.
Como comedia que es, se nutre de numerosos personajes que aportan la cara más cómica de la serie. Eso sí, humor inglés.
Os doy un repasito corto y abajo ya os indicaré quién los interpreta:
Tenemos a Lenny, el compañero de Tony en los intrépidos reportajes que les encarga su director, Matt, incansable a la hora de tirar de Tony para que salga de su estado.
El padre de Tony, con un Alzheimer de libro, que guiará a su hijo hacia el camino de la felicidad y su enfermera, Enma, que podría ser la mora verde que quite la mancha.
El psiquiatra. Impresionante. Lo más adecuado para que la depresión que te lleva a él te encamine directamente al manicomio.
Y la intrigante Anne, con sus consejos a pie de tumba.
No todos tienen apellidos y alguno no tiene ni nombre, pero juntos nos harán mirar hacia dentro para preguntarnos cositas.
Es una experiencia entrañable y revitalizante.
Serie británica, así que el tráiler de la primera temporada va en inglés y punto:
Y el de la segunda temporada también 😉:
En esta sí que tenéis que marcar "no me la pierdo"
Ayer mi amigo Ismael me comentaba una serie que estaba viendo y me dijo que si le podía recomendar alguna de ese estilo. Inmediatamente caí en ésta que, como todas las buenas producciones, ha pasado desapercibida.
Muy, muy recomendable. De hecho, creo que me la voy a ver de nuevo.
Counterpart es una producción de Gilbert Films, Media Rights Capital y Anonymous Content de
Sólo han sido dos temporadas de 10 capítulos cada una, a 60 minutos el capítulo, que emitió HBO entre 2018 y 2019.
Recomendable para aquellos que os guste el cine negro, el cine de espionaje, guerra fría.
Además nos recordará a alguna situación conocida.
Aviso, posible destripe, pero muy poquito.
Nos encontramos en el Berlín de los años 90 y el protagonista, Howard Silk, interpretado por J.K. Simmons, se encuentra destrozado por el accidente de tráfico que ha dejado a su mujer, Emily en coma en un hospital.
Silk es un funcionario de bajo nivel de una mastodóntica agencia de la ONU, hay que decirlo. Una vida sencilla, simple, que a mi me recuerda al Jack Lemmon de "El apartamento"
Pues bien, la trama le llevará a descubrir la existencia de un paso a un mundo paralelo, en el que nacen, crecen, se reproducen y mueren otros yos semejantes al mundo de este lado y que llevaron un desarrollo similar hasta un momento determinado.
Nos sorprenderá el Silk del otro lado 👇, que nada tiene que ver con la versión "a".
Tenemos a otros personajes, todos doblados en el otro mundo, como son Peter y Sara Quayle.
Veremos el desarrollo de tres o cuatro intrigas que tienden a tener conexión unas con otras, con un perfecto aire de cine de espionaje, tipo Berlín este vs Berlín oeste de la guerra fría, por ejemplo "El topo".
Yo recomiendo que, desde el momento que se muestren los dos mundos (en el primer capítulo), le adjudiquéis un nombre a cada uno. A y B, este - oeste, buenos y malos, el mío o el de los otros. Evitaréis liaros.
Insisto, muy, muy recomendable.
Tráiler en español (no debería ni ponerlo. Las voces en español no tienen nada que ver con las originales) 😩
Tráiler vose. Comparad
Decidme ahora que no es mejor en inglés. Hora es ya de señalar por ahí abajo si la veréis o no y meter comentarios o no.
Si sabía yo que no tenía que meterme con series españolas.
Hoy traigo al blog la última producción española de Movistar + junto con Corte y Confección de Películas.
Se trata de "La línea invisible", que viene a contarnos cómo ETA preparó su primer asesinato, pero su primer asesinato fue sin preparar.
He de destacar la interpretación de Alex Monner, que encarna el papel Txabi Etxebarrieta.
No conocía yo a Monner y, salvo que a la hora de hablar tiene un toque algo pijo, me ha parecido un gran actor, con futuro.
Por lo que he podido investigar, Alex Monner nos traslada perfectamente el carácter real de su personaje.
Frente a él tenemos a Antonio de la Torre, que no necesita presentación. Para mi uno de los mejores actores españoles de los últimos tiempos.
De la Torre interpreta al antagonista de Etxebarrieta, el inspector Melitón Manzanas, encargado de perseguirle. Echo de menos más minutos de Antonio de la Torre en el metraje.
En esta serie podréis ver otros personajes de cierta relevancia en los hechos, de los cuales algunos son ficticios, creados por necesidades del guión.
También cabe destacar los paisajes del País Vasco que se nos muestran en los seis capítulos de la serie. Impresionantes. Un ejemplo, Hondarribia
De nuevo, una oportunidad perdida.
No es destripar que os cuente que los hechos concretos, los hechos insisto, que nos muestran son verídicos y bastante ajustados a la realidad. Y limitados a un breve período de tiempo, entre los años 1966 y 1968.
Estamos en España a finales de 1966, concretamente en Guipúzcoa.
En esos años, en España existían numerosos movimientos antifranquistas, a lo largo de todo el territorio nacional, que se enfrentaban al estado como buenamente podían.
Junto a los partidos políticos ilegales, cuyas actividades estaban perfectamente controladas por el gobierno, se encontraban organizaciones juveniles de todo pelaje, pero con mayor arraigo las de orientación marxista.
Entre ésas se encontraba la organización ETA. Activistas políticos focalizados en el País Vasco, con eminente carácter obrerista y socialista, que venía "actuando" desde finales de los cincuenta y cuyos mayores alborotos consistían hasta la fecha en tres o cuatro bombas colocadas ante las sedes de algún periódico (Alerta, de Santander), Gobierno Civil de Vitoria y una comisaría de Bilbao.
Por diversas razones, a la organización empiezan a entrar elementos no tan cercanos a las clases obreras y si herederos del nacionalismo burgués vasco (PNV).
Estos nuevos militantes serán los que se hagan con el control de la organización y definan su objetivo, abandonando el socialismo, que no será otro que la lucha contra España. 1966-1967 (Interesante artículo sobre la V y VI asamblea de ETA)
La triste tragedia de los 50 años siguientes ya la conocéis.
Ojo, no creo que sea destripe, pero id con cautela 👇
Pues bien, en la serie nos van a mostrar a uno de esos personajes, Txabi Etxebarrieta. Un joven estudiante universitario y profesor adjunto de informática en la universidad, con perspectivas de progresar fuera de España. Alejado de la causa obrera y de la clase obrera.
Aunque entiendo que la serie repudia la violencia, viene a idealizar a su protagonista. Donde teníamos a un completo iluminado, convencido no sólo del uso de la violencia extrema, sino de alcanzar la libertad de Euskadi cargándose a cuantos españoles fuera necesario, el guion nos presenta a un niñato nacionalista, atormentado por sus ideas que lleva a sus correligionarios al convencimiento de que es necesario dejar los actos de sabotaje para pasar a matar españoles.
Afirmó ante sus compañeros "Para nadie es un secreto que difícilmente saldremos de 1968 sin algún muerto"
Por otro lado tenemos al inspector de la brigada social de la policía de San Sebastián, Melitón Manzanas. A efectos de la serie un torturador y un corrupto. No se ha efectuado una documentación tan exhaustiva como del protagonista.
Este inspector es el objetivo del primer atentado previsto por la organización ya terrorista ETA.
Evidentemente, tiene relevancia el personaje de quien fuera la primera víctima mortal de ETA, el Guardia Civil del Tráfico José Antonio Pardines.
Pardines y su compañero, Félix de Diego se encontraban realizando un control rutinario de tráfico cuando Pardines sospechó de un vehículo al cual siguió, le dio el alto y, cuando comprobaba la documentación y el bastidor del vehículo, fue asesinado.
Etxebarrieta tuvo la opción de huir, pero tomó la decisión de asesinar.
A Pardines se le presenta como a una persona lela, directamente. No podíamos esperar para él el ensalzamiento intelectual que del protagonista se realiza, pero un poco de respeto sí.
El compañero de Pardines, Félix de Diego, fue asesinado por uno fraile capuchino de los que daba misa los fines de semana, perteneciente a ETA, diez años más tarde, cuando ya estaba retirado.
Al contrario de lo que suele ocurrir con el cine español, aquí los curas no son malos. Dan cobertura y apoyo a ETA.
Ah, y podremos confirmar que todos y cada uno de los policías de la época, Guardia Civiles y Policía Armada, eran hoscos, desagradables, torturadores y fascistas, sin ningún atisbo de humanidad.
Para ampliar información, con entrevistas a antiguos miembros de la banda, os recomiendo el documental "Nacional I".
Primer atentado proyectado por ETA, segundo asesinado por ETA:
Lo dicho, una oportunidad perdida por el cine español para no igualar a asesinos y víctimas.
La cabecera de la serie muestra en varias ocasiones la imagen de Franco. Estos tíos no luchaban contra Franco, luchaban contra España y los españoles.
Seguimos con la misma cantinela de siempre.
Si es que sabía yo que no tenía que entrar con series españolas, pero tengo un par de ellas más para comentar.
Esta vez os traigo una serie de las de reír desde el principio hasta el final de cada capítulo.
No busquemos profundidades en ella ni en sus personajes.
Se trata de Avenue 5, estrenada en enero de este año por HBO y ambientada en un futuro no muy muy lejano.
Una supernave espacial de recreo, fletada por un excéntrico millonario, se dispone a regresar a la tierra tras un crucero de lujo.
Poco antes del regreso surgen ciertas incidencias que van a retrasar la vuelta a casa por unos años.
Con varios miles de pasajeros, el caos se apodera inicialmente de la nave y comenzarán a brotar nuestros protagonistas y otros personajes de todo pelaje.
El capitán Ryan Clark, interpretado por el doctor House sin bastón, Hugh Laurie, se ha de enfrentar a la rebelión de sus pasajeros, a la extraña incompetencia de la tripulación y al energúmeno propietario de la nave.
El propietario. Un tipo que te cae mal desde el principio, lo que viene a ser un tontodelasnarices, inepto y con las más absurdas ocurrencias desde el portaaviones de hielo que le entusiasmó a Winston Churchill (Pinchad aquí 👉 ⛴).
Se trata de Herman Judd interpretado por Josh Gad. Lo dicho, un soplagaitas con poder, que hasta llega a presumir de poseer los cráneos de los cuatro Beatles 👉 💀.
Para apoyar al capitán tenemos a Billie, la verdadera conocedora de la nave y sus entresijos, que tiene para parar un tren (entresijos). Está interpretado este papel por Lenora Crichlow. Sin ella no llegaremos nunca a la tierra.
El amo también tiene su asistente, Iris Kimura, sometida totalmente al prenda, pero que sabe dirigirle para que no meta la pata más allá de lo habitual. El personaje está interpretado por Suzy Nakamura.
Luego está el verso libre, Matt, enlace entre la tripulación y el pasaje. Está interpretado por Zach Woods a quien también veréis en la serie que ya comentaré, Silicon Valley.
Este pobre muchacho es un desgraciadito que intenta darlo tó, pero no le suelen salir bien las cosas. Muy divertido.
Aunque el peso de la serie lo llevan los miembros de la tripulación, también encontramos buenos elementos entre los pasajeros, pero haré referencia sólo a uno, Karen.
Karen, interpretada por Rebecca Front, se alzará como representante de los pasajeros para elevar sus reivindicaciones a la patronal.
No me enrollo mucho más.
Si bien en esta serie tenemos un actor bastante conocido como protagonista, Hugh Laurie, no se focaliza toda la trama en él, los demás personajes tienen su relevancia y sus minutos de pantalla.
Nada, capítulos cortitos de unos 25 minutos.
Dadle por ahí abajo a ver o no ver y comentad si os apetece.
No he encontrado tráiler en español pero, como el capitán es inglés y se hace pasar por americano, los matices los apreciareis viéndola en versión original.
Ayer terminé de ver la segunda temporada de Barry. He de reconocer que esta serie se me había escapado porque es de 2018 y yo la descubrí hace dos semanas, por sugerencia de mi mujer. Buenísima.
La segunda temporada es de 2019 y HBO ha retrasado el estreno de la tercera por la complicada situación que estamos viviendo.
¿Cómo comentar esta serie sin destriparla? (Voy a intentar no utilizar en mi blog la palabra "spoiler" y la RAE me lo permite 👉 "destripar")
Barry Berkman es un ex-marine, interpretado por Bill Hader, reconvertido a inigualable asesino a sueldo y ya me estoy pasando con la información, pero algo tendré que escribir.
Pero, además de ser el mejor en lo suyo, también es sumamente tímido, limitándose su existencia a trasladarse de ciudad en ciudad para ejecutar a sus objetivos.
De localizar esos objetivos se encarga el canalla de su amigo Monroe Fluches, quien apaña los acuerdos con los clientes que tienen necesidad de deshacerse de personas "incómodas".
Ya no debería seguir escribiendo, pero si paro aquí no creo que os haya convencido todavía para verla.
Realmente, el primer capítulo de la primera temporada es el desencadenante de toda la serie y desde ahí se suceden todas las tramas que veremos. Será cuando Barry entre a una escuela de teatro (no es la de Kominsky) a buscar a su siguiente objetivo y su vida cambie por completo. Bueno, su vida no, su forma de ver su vida y el mundo que le rodea.
Claro, aquí hay chica, Sally Reed, interpretada por Sarah Goldberg. Sally es alumna de la escuela de teatro y encandilará a Barry. Pero éste, a lo largo de dos temporadas, no se percata de que la prenda es lo más egoísta que ha……aparecido por la pantalla. ¡¡Qué tía!!, siempre a lo suyo, consigo misma y su mismidad.
Hilo conductor de la transmutación de Barry es Gene Cousineau, interpretado por Henry Winkler, un clásico de comedias hollywoodienses. Gene es el pesetero director de la escuela de teatro, que hará aflorar a Barry todo lo que le martiriza en su interior.
Y mi personaje favorito de esta serie, Hank, Noho Hank, interpretado por Anthony Garrigan.
Un auténtico fenómeno, delicado, atento, malvado, pedazo de pan, con una suerte horrible. Le querréis para siempre.
Con estos mimbres se hace una cesta divertidísima, porque estamos ante una comedia ganadora de un Emmy en 2019 en dicho apartado. Pero dado que Barry tiene la peor suerte del mundo y dada su lucha interna, cuestionándose continuamente su bondad o su maldad, podría perfectamente ser clasificada como drama.
No os la perdáis y estad atentos a los más mínimos detalles. Un simple pin o un diente perdido pueden llevarte a las más disparatadas situaciones.
Capítulos de unos 30 minutos.
Dadle por ahí abajo a ver o no ver y comentad si os apetece.
No he encontrado tráiler en español, pero ya sabéis que eso es caca, mejor en inglés.
Hoy sigo con una serie actual, producida por Warner Bros Television y Chuck Lorre, que empezó a emitirse en 2018 y de la que no sabemos si habrá tercera temporada, pero tiene pinta de que se aventurarán dado que ha recibido varios premios.
El título original sí ha sido traducido, pero no ha sido una traducción traumática, era fácil, “El método Kominsky”.
Esta serie nos expone con mucho humor y empatía la vejez de dos amigos mayores, muy mayores (74 y 84 años uno y otro).
Uno es un actor retirado, actualmente profesor de interpretación, Sandy Kominsky, interpretado por Michael Douglas (Maiquel Daglas, el hijo de Kir Duglas). Es un tipo activo, atrevido, resolutivo, follarín (sorry) pero la vejez y su próstata, sobre todo su próstata, le encabronan de mala manera (sorry again).
Da sus clases de interpretación en su propia escuela que, para su tranquilidad, está gestionada por su hija Mindy, su Pepito Grillo, pero no es un negocio que le funcione muy bien.
También tiene novia, Lisa, que le pone firme, aunque a veces ha de recurrir a las blue pils. Y, por supuesto, es, como Zeta Jones, bastante más joven que él.
El otro es Norman Newlander, un viudo rico, agente de Sandy, interpretado por Alan Arkin, un clásico de Hollywood.
Norman, mayor que Sandy, está intentando asumir su viudedad, pero le cuesta y se niega a admitir la ausencia de su mujer, Eileen, con quien seguirá manteniendo una relación de pareja. Así.
El personaje de Eileen es interpretado por Susan Sullivan (Maggie Gioberti) y, desde el otro lado, es quien da sentido a la vida de Norman.
Éste también tiene una hija, Phoebe, interpretada por Lisa Edelstein, que es básicamente una fiestera, personaje completamente opuesto al que interpretaba en la serie House, la jefa, Lisa Cuddy.
Norman y Sandy son uno el apoyo del otro, el lugar donde desahogarse y buscar consuelo. Como grandes amigos, se dirán lo bueno y lo malo, lo que deben hacer y dejar de hacer, sin paños calientes.
No estoy yo en esas edades pero esta serie, altamente recomendable, nos permite ir asumiendo que, si nada se nos cruza, llegaremos a viejos y tendremos que convivir con achaques, enfermedades, pérdidas y con “mear en morse” (sublime escena).
Demasiado me he extendido.
Hago un breve comentario sobre otros dos personajes:
Martin, el novio de la hija de Sandy, que es un poco menor que éste, lo que lleva a una curiosa relación con su suegro.
Y el Dr. Wexler, el médico de Sandy, interpretado por el gran Danny Devito. Le hace ver la realidad a su paciente de forma fría y nada calculada, como lo que es un tacto rectal.
El camarero del bar donde se juntan no tiene desperdicio.
Coño y el productor. Chuck Lorre, un Midas de las series. Productor de The Big Bang Theory o Dos hombres y medio, entre otras. Tipo curioso que escribe tarjetas con comentarios de todos los capítulos de sus series. Pinchad aquí, es su página.
Capítulos de unos 30 minutos.
Dadle por ahí abajo a ver o no ver y comentad si os apetece.
Tráiler en español:
Y tráiler en vose, que es mucho mejor, hacedme caso:
